Recent reviews by 葉蔵

我们二次元有自己的“杀戮尖塔”——《超时空方舟》以末世救赎为主题，将一个充满神秘感的世界在玩家面前徐徐展开，玩家将扮演少女露西，与同伴（一起爬塔×）收集时光之影碎片，揭开钟楼的秘密，阻止正在迫近的灾难√


作为一款Roguelite游戏，《超时空方舟》的核心玩法是将卡牌构筑和肉鸽元素相结合，同时由于本身偏二次元的角色设定，甚至给人一种在玩Galgame的感觉。这种类《杀戮尖塔》的设计也是游戏的最大亮点之一。在游戏中，玩家需要组建一支由四名角色组成的队伍，每个角色都有其独特的技能和卡牌库：奶妈型角色可以为队伍提供治疗和保护，而战士型角色则擅长输出和控制......

卡牌要素往往会增加游戏的策略深度，玩家在选择角色和构筑卡组之初，需要考虑二十名角色间的配合和卡牌的组合，以此打造多样的流派为胜利奠定基础。而在《超时空方舟》的实际战斗中，敌人会随着倒计时结束而出招，一些敌人甚至具备特殊机制，玩家则需要有针对性消耗‘法力值’使用卡牌，当法力消耗完毕，就会束手无策。这就要求玩家在当前回合不仅要考虑战场局势，还要高瞻远瞩，是留卡牌为接下来的战斗做出安排？还是快刀斩乱麻一次性解决敌人。

肉鸽元素的加入意味着高度的可玩价值和花样繁多的探索体验，玩家通过游戏中的战斗和事件，就可以获得并升级卡牌。《超时空方舟》的地图和事件都会随机生成，玩家每一次探索都需要经历不同的战斗、宝箱、谜题，制作人同时也基于游戏本身讨喜的人设优势和庞大的世界背景，借助肉鸽系统辅助叙事，让玩家在重复探索之中一点点揭露与钟楼有关的蛛丝马迹，逐步增强自己的队伍，同时改变战斗策略和加深对卡牌的理解，以此达到“越玩越好玩”的目的。

总结：作为一款成功融合了卡牌构筑和肉鸽元素的游戏。《超时空方舟》独特的机制设计、丰富的策略性以及高度的重复可玩性使得它在同类游戏中脱颖而出。即使因为游戏初期的高难度感到不适应，也不必担心，丰满的二次元角色形象塑造和环环相扣的剧情一样能够留住新手。一旦玩家深入其中，便会被《超时空方舟》深度的战斗系统和丰富的卡牌组合所吸引。对于喜欢策略卡牌游戏和肉鸽元素的玩家来说，《超时空方舟》无疑是一款值得尝试的佳作。

“十年炼金无人问 一朝肉腿天下知”，《莱莎的炼金工房～常暗女王与秘密藏身处～》对于整个“炼金工房”系列来说可谓是功不可没，发售两天就破了系列最高销售记录，并且莱莎凭借一己之力让“炼金工房”系列的热度上升了一个层次。本作作为系列的第一部作品，讲述的是平凡乡村女孩莱莎，蜕变为优秀炼金术士的过程，着重体现了莱莎的成长经历。


“莱莎的炼金工房”能如此大火，首当其冲的就是莱莎兼具健康与力量感的肉腿形象，大大咧咧的农村女孩给人一种阳光有亲和力的感觉，也因此她收获了大批忠实粉丝了，也吸引了很多新人入坑炼金工房系列。一代的故事从乡村开始，主角莱莎厌倦了日复一日的平凡生活，渴望探险和自由，于是在一次与好友的冒险中，她结识了神秘的炼金术士，从而开始了学习炼金术的旅程。

作为“炼金工房”系列的特色之一，炼金术系统在《莱莎的炼金工房～常暗女王与秘密藏身处～》中得到了革新。玩家可以在各个区域收集素材，这些素材不仅用于炼金，还可以用于任务完成。收集系统与炼金术系统紧密结合，玩家在探索中总能感受到一种不断提升和发现新事物的乐趣。A21简化了复杂的炼金系统，从玩法上让“炼金工房”系列变得更具亲和力、上手难度低。玩家能将收集到的材料自由组合，根据材料的属性排列制作出不同的物品。

在视觉风格设计上，《莱莎的炼金工房》采用了色彩明亮、富有幻想感的卡通渲染方式细节也为历代炼金工房之最，小岛上的村庄、森林、遗迹等地都展现了独特的美感。角色设计则由岸田梅尔担纲，他的画风细腻且充满活力，每个角色的服装和外观都充满了个性。配乐则由柳川和树等作曲家共同完成，同时还有野口百合这种顶级声优加盟，让BGM旋律优美且富有感染力，角色演绎活灵活现，很好地烘托了游戏的氛围。

游戏故事的核心是莱莎及其伙伴的成长，不仅莱莎成长为能够运用炼金术解决各种问题的炼金术士。她的朋友们也各自面临着个人的成长和挑战，虽然游戏的整体基调较为轻松，但它仍然体现出了JRPG常见的友情、梦想等主题，即使是看似简单的日常中，玩家也能切身体会到深层次的情感共鸣。

总结：《莱莎的炼金工房～常暗女王与秘密藏身处～》在保持系列经典玩法的基础上进行了创新。它通过更直观的炼金术系统、策略性更强的战斗机制、丰富的探索内容，刻画了平凡乡村女孩莱莎蜕变为优秀炼金术士的过程，为玩家提供了一次轻松愉悦的日常式JRPG冒险。对于喜爱JRPG的玩家，尤其是对炼金工房系列的粉丝来说，《莱莎的炼金工房～常暗女王与秘密藏身处～》无疑是一部不容错过的作品。

《In Stars and Time》是一款由insertdisc5开发的独立游戏，虽然看似像一款小体量的作品，但基于时间循环发现更深层次秘密的设定，让《In Stars and Time》具备了相当丰富的可玩性，可以提供给玩家数十个小时的动人冒险体验。玩家将扮演Siffrin，与不同职业、性格各异的队友一起，在决战前夕试图打破两天的时间循环，与伙伴拯救世界。


时间循环不仅是游戏的核心机制，也是故事叙述的重要方式。对于玩家来说，每一次失败都是一次新的开始，每一次死亡都是一次重要的学习机会。正是在无数次的LOOP中，玩家不仅在战斗策略上逐渐变得成熟，同时也深入了解了每个角色背后的故事和这个世界的秘密，并且深入这些角色的内心，体会他们的细腻情感。一次循环所获得信息量可能相对较少，但请坚持下去，当所有线索汇聚在一起，那么也会带来难以置信的回报。

但尽管如此，《In Stars and Time》也免不了陷入时间循环为主打玩法游戏的通病。非常遗憾的是，insertdisc5并未对循环做出更加丰富的差异化设计，尽管这是一款以对话为主的游戏，虽然叙述自始至终都很有趣，纵使每名角色的性格都相当鲜明，但反反复复重现前面的场景、进行千篇一律的战斗都会让玩家感到些许枯燥。

《In Stars and Time》采用了RPG经典的回合制战斗系统，但在此基础上改善为了简单的石头剪刀布机制，敌人的设计也相当有趣，甚至一些敌人会“记住”玩家在之前循环中的战斗，这就不得不要求玩家调整战斗策略，进行更加多样化的战斗尝试；此外游戏还加入了大量的解谜元素。玩家需要通过探索和对话，找到隐藏在世界中的线索，随着故事的深入，谜题的难度也会逐渐增加，这进一步丰富了游戏的深度和挑战性。

最后再来聊聊《In Stars and Time》的美术风格，游戏采用了像素风格的黑白画面，以简约线条为玩家勾勒出一个充满魔法与友谊的奇妙世界，这也与怀旧RPG风格相得益彰，非常具有独游的味道，相信很多玩家都是因为画风而被吸引。在角色本身的设计上，insertdisc5也相当注重个性化，每名角色成长和变化贯穿于每次循环，在揭开队友内心世界的秘密后，玩家也能自然地与他们在情感上产生共鸣。

总结：作为一款玩法叙事两开花的独立RPG游戏，《In Stars and Time》将时间循环这一独特的概念与简约的石头剪刀布回合制战斗相结合，加以充满吸引力的像素黑白画风，在无数次循环中为玩家打造出了Siffrin与伙伴的奇妙冒险。每一个选择、每一次失败都是推动故事和角色发展的关键因素，对于喜欢叙事驱动、渴望情感深度的RPG玩家来说，《In Stars and Time》绝对值得一试。

作为光荣特库摩在“三国无双”系列中的集大成者，《真·三国无双7猛将传》在原版基础上增加了更多的内容，进一步扬长避短，有效改善了诸如《真·三国无双7》中武器批量出售等问题，让本就成功的《真·三国无双7》百尺竿头更进一步。可惜的是，steam上的《真·三国无双7猛将传》移植的是PS3版本，与PS4版本的画面表现存在较大差距，但这仍然不影响游戏本身玩法上的魅力。


相较于体验三国故事，可能绝大多数玩家打开“三国无双”系列就是冲着一夫当关、万夫莫开的“爽”来的。游戏中玩家在进入战场后需要将敌军重要将领逐个击退，再完成一系列战役任务，最终打败敌方主将方能取得胜利。《真·三国无双7》最突出的一点就在于玩家可以在战斗中体验到比起前作更为畅快的割草感，游戏中的每个武将在自己独特的武器和招式组合之外，还可以使用第二种任意武器，这样大大增加战斗方式的丰富度。同时相比前代，7代加入了更多的武器类型，并对武将的动作设计进行了大幅优化，让《真·三国无双7》无疑是割草最为流畅刺激的一作。

光荣在《真·三国无双7》可谓是彻彻底底的放飞了自我，成功弥补了《真·三国无双6》中剧情的遗憾，给观众打起了感情牌。游戏中设计了大量的IF线，玩家在战役中达成特定条件即可改写历史，让蜀吴灭魏也成为了可能，只可惜虽然IF线收割了情怀，但生拉硬扯的剧情续写很难让人有代入感。《真·三国无双7猛将传》则在此更进一步，将日本人极为崇拜的吕布做成了独立于本传其他势力之外的一条线，不仅将吕布的神武体现地淋漓尽致，还设计出了专属的IF双结局，让以武力统治天下成为了可能。

总结：
《真·三国无双7》凭借其相较于前代大幅优化的丰富内容和极其出色的无双体验，本就成为了无双游戏之中的佼佼者。而《真·三国无双7猛将传》则锦上添花，以加量的吕布线与其他新增剧情，以及玩法上的优化让这部作品登上了“三国无双”系列的巅峰（也正是因为这部作品综合了前代太多可取之处，才让光荣无从下手，在《真·三国无双8》中整出了开放世界的烂活）。可以说，《真·三国无双7猛将传》是无双系列粉丝的必入之作，也是渴望改写历史的三国粉丝的梦圆之作。

“真·三国无双”一直就以幻想三国和爽快的割草体验闻名，在玩家群体中一直风靡，也是光荣特库摩的主打游戏系列之一（甚至以无双主力军的身份存活至今）。尽管如今《真·三国无双8》风光不再，本家的其他无双游戏似乎也不那么炙手可热，但光荣也打着无双割草的旗号在市面上掀起了一股另类的“无双化”之风，不论是堪称“天”的《塞尔达传说：荒野之息》，还是“天下第一”的JRPG新王《女神异闻录5》，统统都能被光荣以无双玩法魔改成《塞尔达无双：灾厄启示录》、《女神异闻录5：乱战 魅影攻手》，甚至就连Fate也能衍生出无双化游戏《Fate/Samurai Remnant》。也因此光荣特库摩在玩家之中落了个“用脚做本家游戏，用心做外包”的笑谈。尽管自七代猛将传以来剧情、玩法都似乎被开发的相当完善，但也希望光荣特库摩能够在止步不前的“三国无双”系列上有所突破，期待《真·三国无双9》的精彩表现！

你是我儿时认识的第一个英雄。

你是那个神气无比，头戴紫金七星冠，脚踏藕丝步云履，身披锁子黄金甲，手持如意金箍棒的齐天大圣。

而这一次，你又将挺身而出、力挽狂澜。


“国产游戏终于迎来了出头之日，我们自己终于拥有了真正意义上的3A游戏，几代游戏人前仆后继、终于实现了同国际顶尖作品同台竞技的夙愿。”在《黑神话：悟空》的发售首日，实际体验游戏内容过后，真的会让人情不自禁地产生如此的感叹。

从中小学必读书目四大名著《西游记》，到每逢过年必定播出的《86版西游记》，大圣终于跳脱出书籍、跳脱出影视，以最直观的第九艺术的形式，来到了每一个他曾经陪伴过的孩子面前。


作为国内首款3A游戏，也是首款宣扬中华优秀传统文化的大作。《黑神话：悟空》以《西游记》为蓝本，主要讲述《西游记》结束之后的故事。游戏中融入了海量的中华文化元素，将中式美学彻彻底底做了波对外出口。

可以说，游戏科学在本作制作之初，就立下超越而不是追赶国外游戏的目标，足以见得他们对于《黑神话：悟空》这个项目的自信和野心，他们在虚幻五引擎的使用上投入了大量的经历，也因此获得了肉眼可见的丰富回馈。不知道有多少玩家都是被《黑神话：悟空》中贴近现实的预告片吸引入坑，由此陷入了翘首以待一年一部预告片、等黑猴等到疯的不归路。而本作实际的画面表现力也绝对能在全世界一线大作中位居前列，小到猴子身上的毛发、水面光泽的反射这些日常细节，大到天兵天将逼近、大圣与二郎神打斗的激烈特效，《黑神话：悟空》都把握的恰当好处，贴近现实的环境模拟让每一位天命人在这趟旅途中如痴如醉，毫不吝啬的大场面强特效战斗又让玩家时刻保持在热血贲张的状态。

《黑神话：悟空》的布景绝不仅仅停留在美、拟真这个层面，因为游戏基于古典文学作品制作，所以大部分场景设计都经过了严格的考据。古朴而又香火不旺的土地庙，看一眼就肃然起敬的佛龛，神态各异的雕像，每一处都相当对味，并且如果玩家足够有心，也许就能在网上搜索到与之对应的资料，游戏中相当多的布景与物品都是基于现实制作。漫步于《黑神话：悟空》的世界，玩家能体会到满满的中华文化认同感，一切布置都没有半点违和，也只有国人所制作的游戏才能达到这个地步，这在其他游戏中是前所未有的体验。


不论玩家在文化认同上多么买账，但是《黑神话：悟空》想要走出海外，无疑还是要靠自身硬性实力。最需要考验的就是《黑神话：悟空》的战斗设计。对于游戏科学来说，想把九九八十一难做的妙、平衡好，可谓是难于登天。

一方面，他们缺少以往开发大型动作游戏的积淀，如何去营造打击感、打击音效、受击效果等等都是玄之又玄的问题；另一方面，《西游记》中每难的妖怪形象出身各不相同，如何在游戏把他们的形象复现，如何为他们设计各自风格迥异的招式，也都需要考虑；还有一点，《黑神话：悟空》中只有棍可以当作武器，如何在这看似单一的攻击手段上衍生出千变万化的攻击花样，是摆在游戏科学面前的巨大困难。

但《黑神话：悟空》就是如此的不可思议、如此的让人惊喜，游戏科学为所有的问题都找到了答案，甚至在我眼中交出了超出满分的答卷。

在动作手感上，《黑神话：悟空》具备出色的反馈效果，玩家在视觉上能最直观地观看到敌人飙血，同时也能在听觉上细细听出棍直接敲打和劈下所带来的声效差距，甚至一招一式的出手都会引起环境的变化，以至于有些隐藏的敌人都需要玩家如此互动才能触发。

在妖怪设计上，截止目前的游玩体验中，我并没有感受到一些媒体所提到的敌人种类单一的问题。恰恰相反，《黑神话：悟空》可谓是满足了部分玩家见识了解《西游记》中不知名小妖的愿望——无论是持枪耍刀的狼与虎，还是死而复生的骷髅，游戏科学对每种敌人的设计都相当仔细，它们都有独立的攻击手法。不仅如此，在战斗之外《黑神话：悟空》还为这些小喽啰们安排了各自的故事。某种程度上来说，翻看妖怪图鉴的过程，就好比阅读迅哥心心念念的有图的“三哼经”，只不过天命人们还能与它们亲自战斗。

在招式玩法中，游戏科学一定对《西游记》作了深刻考究，提到孙悟空我们就能想起如意金箍棒和七十二变，那么这些特性在《黑神话：悟空》中就化为了各式的技能与战斗流派：玩家能在游戏中解锁劈棍、立棍、戳棍，恰当的变幻流派就能对不同类型的敌人起到奇效，比如立棍就能大大减轻面对地面攻击的压力；战胜一些头目可以获得精魄，那么玩家就可以一路收兵买马，挑选合适手下败将的技能变身使用；在此之外，天命人还拥有诸如定身法与安神法的奇术。出奇制胜的棍法与千变万化的技能，一齐让玩家在战斗中游刃有余，面对同一种敌人，自然有数般手段将之拿下。不过游玩《黑神话：悟空》的过程中还有少许的闪退现象，也许是游戏科学在优化上的问题，严重的话可能会出现云文档bug丢档。针对这点，其实可以试试顺带打开UU的云存档功能，能自动备份和查找类似进度的存档，试了下还蛮好用的。


《黑神话：悟空》自立项之初，就承载着无数国人的期望。它的成功，不仅对普通的游戏玩家有着莫大意义，也对国内的游戏行业起到了振奋作用。

身为世界上电子游戏消费市场最大的国家之一，我们有着数量庞大的游戏爱好者，生活在网络娱乐如此发达的时代，似乎每个人提到电子游戏都能侃侃而谈。有些人喜欢身为刺客信步于巴黎推动历史进程，有些人热爱在洛圣都街头摸爬滚打，有些人则乐意漫游世界各地深入古墓寻觅真正的宝藏。不过一旦提起带有中华文化符号的作品，很多人可能没什么印象。身为现存至今文明从未中断的唯一的文明古国，我们拥有如此多的文化瑰宝，却受限于技术和历史问题，始终没有在游戏领域讲好属于自己的中国故事。

国产游戏行业同样不乏前仆后继、饱含赤诚之心缔造伟大游戏的前辈，在他们的努力下，我们在《仙剑奇侠传》见证了李逍遥的催泪江湖，在《风之旅人》品味了令世界为之动容的第九艺术，在《古剑奇谭三》中体会到中华文明的薪火相传与天下大同。如今的国游百花齐放，却唯独缺乏能在国际上比肩诸如“战神”“神秘海域”等等的高规格作品。

不过随着《黑神话：悟空》的出现，这些都不再是问题。在这款游戏上，我们所见证到的，是国产游戏几个世代以来的厚积薄发；是游戏科学从零到一、敢为人先的历史性突破；这是一部真正意义上的国产3A游戏，是中国故事、中华文化与第九艺术的完美融合。再多的溢美之词也不足以表达《黑神话：悟空》带给国人的兴奋。

这一次，我们无须被迫聆听异国的陌生语言，也不必被动接受他乡的晦涩文化。

这一次，我们目光所及之处，皆是《西游记》场景的完美重现。

这一次，我们耳畔回响之语，皆是朗朗上口的中华诗句与中华佛经。

这一次，我们终于玩到了朝思夜想、魂牵梦萦的国产高规格作品。

这一次，我们终于当了回自己的齐天大圣。

《黑神话：悟空》的出现，毋庸置疑将载入中国游戏的发展史，它所作出的突破，也象征着国产游戏真正意义上以大作姿态在国际上高歌猛进。它回应了国内广大游戏爱好者的殷切期待，以超乎想象的水平交上了一份让人喜出望外的答卷。能玩到如此兼具可玩性与文化价值的国产游戏，可以说是所有玩家的荣幸。

金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。身为一名游戏玩家，衷心希望《黑神话：悟空》能一扫过去的阴霾，期待它所带来的讨论度能改变当下人们对于第九艺术的认知，期待它对唯利是图的国游行业产生一点波澜。我们也当然憧憬未来能有越来越多像游戏科学一样身怀理想、充满干劲的厂商踏上这条取经之路，尽管注定要历尽艰难险阻，尽管要克服九九八十一难，但倘若胸怀热爱、一心赤诚，那么足迹所至，即为灵山。

沉寂许久之后，育碧声名远扬的“波斯王子”系列又为期待已久的玩家们奉上了极为精彩的一作。与许多“波斯王子”老粉们所预料的不同，这部“波斯王子”的最新作并没有刻意迎合大伙的期待，它不是一部高规格的3D动作游戏。相反，《波斯王子：失落的王冠》出人意料的采用了育碧此前未有的横版类银河玩法，并且这不是一部以波斯王子为主角的作品。

第一次尝试类银河品类、沉寂已久的系列新作、少了系列的灵魂主角、回归2D横版玩法，似乎《波斯王子：失落的王冠》怎么都不像是一部值得被看好的作品，然而就是这样看似小规格的制作，斩获了Metacritic上均分85分的高分，成为了拥有深厚2D动作游戏积淀的蒙彼利埃工作室在“雷曼”“勇敢的心”之后又一部值得夸耀的作品。



育碧这几年一向以“罐头”闻名，量大管饱是大家对于育碧的一致看法。而对于依靠锁钥设计、区域风格泾渭分明的类银河战士游戏来说，这种特性可太合适不过了。不同的机制与风景让玩家在《波斯王子：失落的王冠》中始终保持新奇的体验，恢弘的遗迹雕像、饱经岁月的古朴墙壁、大量的文化记载，都为这部作品平添了一股神秘，大大提升了玩家的探索兴趣。尽管不是以熟悉的波斯王子为主角，但在不死战神萨尔贡的冒险中，玩家随处可见这部新作对于系列早期作品在审美方面的继承。

除此之外，通过战斗中的技能特写、恰当弹反带来的精彩演出，《波斯王子：失落的王冠》作出了吊打其他普通同类玩法游戏的提升。蒙彼利埃工作室以更现代的技术手段，更高的投入，在画面表现力方面为《波斯王子：失落的王冠》保驾护航、进行革新，这也是来自大厂的深厚底蕴。


在玩法方面，《波斯王子：失落的王冠》继承了系列前作的动作设计，主角萨尔贡无论是攀爬跳跃，还是飞檐走壁，都给人一种干净利落的感觉；并且本作在类银框架下作出了独属于“波斯王子”的创新，随着流程推进，在常见的二段跳、钩锁、冲刺能力之外，主角萨尔贡还会解锁“波斯王子”系列特色的时间能力，在时间回溯、时空裂缝等能力的加持下，很多正常的跳跳乐可以被加入解谜要素，boss战也拥有多样的获胜技巧。可以说，《波斯王子：失落的王冠》既保留了系列风味，又迎合类银河战士玩法作出了应有的改进。

此外，刀刀干脆的打击感也让本作在类银河品类手感方面显得鹤立鸡群，通过搭配护符提供不同的增益，玩家得以灵活操纵萨尔贡，轻松应对大大小小、不同机制的boss所带来挑战：在前期就能通过闪避滑铲等基础玩法，秀操作把boss弄的晕头转向；而随着流程推进能力解锁，又能通过时空玩法打出极具观赏性的连段。当然，如果感觉战斗难度太高，本作也大方的提供了诸如调整血量伤害，调整弹反窗口之类的选项，最大限度保障了玩家的游玩体验。


总结：《波斯王子：失落的王冠》作为蒙彼利埃工作室的中小规格匠心之作，重新扛起了育碧“波斯王子”系列的大旗。它采用了全新的类银河玩法，用颇具“波斯王子”风味的方式，呈现给玩家一场不死战士萨尔贡的精彩冒险。尽管这并非大家期待的所谓的“波斯王子正统新作”，但《波斯王子：失落的王冠》成功地将系列的经典元素与现代游戏设计理念相结合，在浩浩荡荡的类银河战士游戏中脱颖而出，再一次让如今的玩家体会到曾经“波斯王子”玩法的魅力，为“波斯王子”系列的重启开了个好头，不禁让人期待《波斯王子：时之砂》重制版将会给当下的玩家带来怎样的震撼？

Annapurna Interactive作为一家独具慧眼的发行商，所选中的大多的都是具有精巧思路，让人眼前一亮的独立游戏，从《星际拓荒》到《再见狂野之心》，每部作品都具有非凡的脑洞和创造力，甚至《Stray》还获得了2022年的年度独立游戏。这里要介绍的作品《Storyteller》也不例外，历经了漫长的13年时间开发而成，实现了从简单的网页游戏到拥有完整脉络的独立游戏的转变。


相信不少玩家小时候在阅读童话故事时都会幻想过“把笔给我我来写”这之类的问题，而《Storyteller》恰恰是为玩家们提供了这样一个平台，在这里有一本故事书放在你的面前，而你只需拖动不同模块便能改变故事走向：借助不同的角色、道具和背景的放置，来创建和重塑经典的故事，《Storyteller》中的每个关卡都有一个特定的主题，至于如何去完成剩余的故事情节，补足完整的故事，就需要玩家根据提示和可用模块，发挥自己的聪明才智，来生成一个又一个drama的情节了。

《Storyteller》在每个关卡中，都为玩家提供了一个空白的故事板，故事板分成若干画格，只需要将角色和场景拖放于其中，依靠不同的顺序就能排列出连贯的故事。游戏中提供了如国王、皇后、骑士等多个经典的童话故事角色，以及如毒药、剑能进一步展开故事情节的道具，玩家需要合理使用这些元素来达成故事的目标。自由的道具提供和板块顺序，也为《Storyteller》的关卡带来了多种通关方式，以及充足的反复游玩价值。玩家甚至可以尝试不同的组合、尝试不同的放置方式，探索不同的故事结局。

在艺术风格上，《Storyteller》采用了简洁且美观的2D手绘风格，每个角色和场景都设计得非常精致且富有童话色彩。柔和的背景音乐也进一步帮助玩家沉浸在故事创作中，回归那些美妙的记忆，回归充满幻想的童年。

总结：《Storyteller》是一款非常有创意的解谜游戏，游戏通过让玩家亲手构建和重塑经典故事，为玩家带来了另类的独特且愉快的游戏体验。简洁美观的艺术风格和柔和的背景音乐使得游戏整体氛围锦上添花。尽管只需要很短的时间就能游玩完毕，尽管游戏的内容量相对较少，但《Storyteller》的新意在我看来依然值得夸赞。

提到漫改游戏，相信绝大多数人首先想到的就是“火影忍者”IP的“究极风暴”系列，CyberConnect2用四部作品，通过原汁原味的战斗场面复现了火影忍者本传的故事脉络，并且针对每名忍者设计了独有的格斗技能与大招，甚至还有奥义终结特写，可以说在“拳皇”、“街头霸王”等老牌格斗游戏之外，依靠扎实的玩法开辟了漫改格斗的新风尚，而这些设计理念也影响到了国内的“火影忍者手游”，它依靠本身的热度和造梗能力，在漫画完结之后实现了热度节节攀升的奇迹。而这里要介绍的另外一部作品《七龙珠z：卡卡罗特》，同样坐拥“龙珠”的大火IP，经历了CyberConnect2的精心打磨，同样是漫改游戏领域的佼佼者。


相比看漫画和看剧，电子游戏最具有优势的一点就是玩家能直接上手操作，身临其境地体验“七龙珠”的剧情，仿佛自己就是故事中的一部分。《七龙珠z：卡卡罗特》从赛亚人篇的拉蒂兹入侵开始，到魔人布欧篇的最终决战，每个重大剧情节点都经过CyberConnect2的精心设计。制作组通过过场动画和剧情对话等方式，忠实复现了原作中角色与情节的紧张感，甚至悟空与弗利萨的决战场景都是按照原作进行逐帧还原，战斗的激烈程度和情感冲突都得到了完美再现。

在游戏场景方面，从翠绿的山林到荒凉的沙漠，《七龙珠z：卡卡罗特》为玩家提供了了多样“龙珠”中的战斗地点。游戏中每个区域都有丰富的可消费内容和支线任务，玩家可以在地图上找到隐藏的收集品，包括龙珠和一些特殊道具，也可以帮助村民解决问题、寻找失物和挑战强敌等。不过一些支线任务可能重复度相对较高，反复出现的敌人种类也可能会让玩家感到乏味。

作为一款格斗游戏，《七龙珠z：卡卡罗特》最让人瞩目的就是战斗系统，玩家可以操纵“七龙珠”原著中的各种经典角色，进行多样的近战攻击、远程攻击以及使用必杀技。在经典招式之外，游戏中也代入了相应的格斗上的技巧，比如悟空可以使用瞬间移动与龟派气功结合，给敌人猝不及防的致命一击。针对于原作中的经典boss，《七龙珠z：卡卡罗特》也设计了各自的攻击模式和技能，像是弗利萨的死亡光线、贝吉塔的加利克炮都有其独特的攻击方式，如何利用好闪避和反击，就成为了玩家在面对他们时亟待解决的问题。此外，CyberConnect2对于战斗的声效和光效也做到了极致，每一次打击、爆炸和能量波都为玩家带来了最真实的七龙珠世界体验。

总结：《七龙珠z：卡卡罗特》是一款诚意满满的“龙珠”系列游戏，是CyberConnect2在“究极风暴”之后的又一部佳作。制作组通过原汁原味的画面、恰当的剧情还原和刺激的战斗系统展现，成功地再现了“龙珠”中的经典故事。对于“龙珠”爱好者和动作角色扮演游戏玩家来说，《七龙珠z：卡卡罗特》无疑是一部不可错过的佳作。

作为《瘟疫传说：无罪》的续集，《瘟疫传说：安魂曲》继承了前作的所有特色，并进一步在画面表现、故事情节等方面体现出了巨大飞跃。在TGA2022中，《瘟疫传说：安魂曲》共获得了年度最佳游戏、年度最佳叙事、年度最佳配乐、年度最佳动作冒险游戏等四个奖项的提名。此外，游戏中姐姐阿米西亚的扮演者还获得了年度最佳演出的提名。很难想象Asobo Studio在短短的三年时间内就将“瘟疫传说”的制作规格整体上升了一个层次，如今的《瘟疫传说：安魂曲》在某些方面已经能和“神秘海域”等大名鼎鼎的前辈相匹敌，Asobo Studio也悄然向着电影叙事游戏的第一梯队前进，从“小作坊”转变为了该领域新的挑战者。


《瘟疫传说：安魂曲》延续了前作的故事线，进一步讲述了姐姐阿米西亚和弟弟雨果在黑死病肆虐的中世纪逃亡与求生的历程。相比前作，《瘟疫传说：安魂曲》的章节长度有所增加，Asobo Studio试图用更大的故事体量，去让玩家进一步体会姐弟之间的情感。当细腻入微的角色刻画和环环相扣的叙事节奏交织，玩家能深切陷入到阿米西亚与雨果的世界，体会到这趟凄婉揪心的旅程。但不可否认的是，一些前作中暴露出的情节上降智桥段，在新作中仍然没有避免，在游玩本作之前，请务必做好心理准备。

在玩法上，《瘟疫传说：安魂曲》进行了进一步的优化和创新。游戏融合了潜行、解谜和战斗玩法，为游玩提供了十足的挑战性。在角色性能方面，阿米西亚的能力得到进一步强化，随着游戏进程的推进，将会拥有投石索、十字弩等诸多战斗手段，利用鼠群和光源、通过策略和技巧，来达到躲避敌人、解开谜题、进行战斗的目的。弟弟雨果和其他NPC的辅助，也将进一步增加战斗乐趣。

画面质量是《瘟疫传说：安魂曲》提升最为显著的地方。Asobo Studio从中世纪的风景、破败的城市、阴森的地牢、密密麻麻的鼠群，为玩家完整呈现了姐弟俩身处的压抑世界。出色的光影效果和清晰的物体细节，也进一步增强了《瘟疫传说：安魂曲》的沉浸感。

总结：《瘟疫传说：安魂曲》是一款值得一玩的冒险游戏，它进一步讲述了阿米西亚与雨果的冒险故事，并且Asobo Studio在故事篇幅、画面展现上体现出了相当大的进步，尽管在剧情节奏把控和谜题设计上还存在一些考虑不周的问题，但已然有第一梯队电影叙事游戏的水准。对于前作粉丝以及喜欢叙事游戏的玩家来说，《瘟疫传说：安魂曲》一定不能错过。

在TGA2023年度最佳独立游戏的提名中，《渔帆暗涌》是匹杀出重围的黑马，表面上看这只是个再普通不过的“钓鱼模拟器”，很难想象制作组能在看似“贫瘠”的钓鱼主体玩法上做出什么花样（毕竟在很多大型游戏、尤其是日式RPG中，钓鱼已经成为了必备的小游戏之一），但他们还真就在这上面做了文章——当普通的钓鱼与诡谲的克苏鲁背景相结合，再平淡的作品也能摇身一变，成为滋生克系爱好者好奇与探索欲的温床。钓上来什么不可名状之物，经过什么诡秘莫测的禁忌之地，这些统统成为了悬念，时刻吸引着玩家进行一次又一次前途未卜的出海航行。



你是一名来自远方的异乡人，将船驶进了一片未知的海域。

当然，如果你只是日出而作、日落而息，那么一切都看似风平浪静。只是那三缄其口的当地人、刻画着诡异符号的地形景观稍稍有点违和，但为了捕获更多鱼、赚取更多钱，你开始不听当地人的劝阻，铤而走险将捕鱼时间延长到了晚上，于是这片海域的真正一面这才开始显现：似有似无的雾中号角，若隐若现的岸旁礁石，远处闪烁的未知红光......

在不知不觉之间，你慢慢陷入了克系怪物的魔爪。《渔帆暗涌》正如其名，在碧波之下，还有暗流涌动。


未知海域中捕鱼并非易事，每一次的出行都是机遇与风险并存。但实际上来讲，《渔帆暗涌》的捕鱼过程相当容易上手，判定容错也相当宽泛，玩家按照指引作出即时反应就可以轻易钓上鱼。

真正有难度的是钓上鱼后如何妥善安放——在《渔帆暗涌》中，玩家也会遭遇如同“格子危机”一般的窘境：各式各样、奇形怪状的鱼将占据不同数量的格子，此外渔船的零件也会挤占放鱼的空间，如若玩家在行船过程中损坏了船只的某个部位，那么相应位置的零件同样会损毁，保留高价值的鱼、有选择的进行打捞，成为了亟待玩家解决的难题。

此外，游戏提供了相当丰富的鱼类图鉴以供解锁，无论是普通鱼、还是各种畸形鱼都能被玩家一网打尽。


隐藏在简单易上手钓鱼玩法之下的，是玩家夜晚中扑朔迷离的捕鱼之旅。或者说，这才是《渔帆暗涌》的核心和精髓所在。

作为一款主打克苏鲁题材的作品，《渔帆暗涌》制作组极力通过碎片化的记录和NPC模糊不清的语言，试图勾勒出那种不可名状的恐惧——在捕渔过程中，玩家也许会踏入一座神秘的小岛，仅通过岛上记录的只言片语很难拼凑出究竟发生了什么，但废弃的房屋、枯萎的树木无不昭示着海域中有着恐怖的存在。

而通过蛛丝马迹进一步营造玩家对于“未知”的恐慌，当然也是《渔帆暗涌》的制作组接下来的拿手好戏。可能玩家所见识到的诡异事物在白天并没有什么影响。但一到晚上，平静的海域就变了模样：夜幕中浮现的一双双眼睛、溜进船舱的神秘生物、水下虎视眈眈的“大鱼”。随着晚上san值越掉越低，有些事情似乎忽然就得到了印证......

总结：在这样一款气质相对邪性的独立游戏上，《渔帆暗涌》的制作组可谓是下了巧功。他们围绕捕鱼玩法的主体进行了全方位的构筑，并且通过克苏鲁风格的注入，有效改善了捕鱼单调的不足。《渔帆暗涌》让收集图鉴的满足贯穿玩家日常之中，又在看似普通的日常中以克式“对于未知的恐惧”加以调剂，这样一部颇具独立风味、玩法简单、结构自洽、定位精准并且契合特定爱好群体的作品，怎能让人不爱呢？