《再见》—— 约定好了，要再次相见

 

关于再见，在宫崎骏指导的经典动画电影《千与千寻》中有这样一句话：人永远不知道，谁哪次不经意的跟你说了再见之后，就真的不会再见了。虽然我们经常把再见挂在嘴边，但每次所说的再见，是之后的再次遇见，还是再也不见，我们不得而知。

诚然，原以为的后会有期变成两条轨道再也不相交的事实让人难过，但或许更让人难也接受的是离别前那来不及的告别。相比不告而别，能够拥有一个好好说再见的机会便显得那么的难能可贵。不知道大家有没有看过电影《少年派的奇幻漂流》，这是一部2012年的奇幻冒险类电影，在豆瓣电影中排行TOP42，非常值得一看。在电影中，有这样一句台词：我知道人生本就是充满了离别，但最难过的是，我们总是没有机会好好说再见。不得不说，这句话很好的概括了上述的内容。那么如果说，现在有一款游戏，给予了你告别的机会，你能在这趟旅途中把握住机会，弥补生命中的遗憾吗？


《再见（Once again）》是由赤狼游戏（RB WOLF）制作发行的一款以“穿越时空”为主题的温馨治愈短篇叙事类互动视觉小说。游戏的流程在1~2小时之间，故事篇幅较为短小，但就是这个不长的小故事，却能在游玩的过程中，引起绝大多数玩家在情感上的共鸣。

关于赤狼游戏，大家可能没有听说过。这是一个来自马来西亚的独立游戏团队，团队大约10个人，其中大多数都是以副业或自由业者形式参与，包括程序员、插画师等。制作组有感于疫情带来生命脆弱的警示，因此想借由游戏提醒人们，珍惜当下拥有的人和事物，不留遗憾。《再见Once Again》是赤狼游戏团队制作的首款独立游戏，游戏从20年开始着手制作，因为是小型的独立游戏团队，加上资金的有限，本作的推广方式更多的是以作品本身的真诚。值得一提的是，因为疫情的原因，在本作的创作过程中，基本上所有的团队成员都是在线上讨论与工作的，没互相见过面，笔者不得不佩服团队中的各位成员对于游戏的热情。

《再见(Once Again)》以“穿越时空”为主题，游戏围绕着“再见”二字讲述了一个关于母子关于道别的故事。游戏的故事从一个百无聊赖的暑假开始，玩家所扮演的主人公小夏，在吹灭了生日蜡烛之后，竟穿越了时空。而在这不属于自己的时空中，小夏见到了这辈子最想见，却也从未见过见过的人——妈妈。在之后每年的夏天，在自己的生日当天，小夏都会见到那个熟悉的生日蛋糕。每年生日，便是小夏与她共处的时光，那是爱的时光，更是永恒的记忆。在这一趟趟不可思议的旅途当中，小夏又会经历些什么，感受到什么感情呢？又是否能把握住最后的机会，与她好好告别呢？唯有玩家亲自参与这趟旅程，才会知晓最后的结局。

在制作人Weng Hong（中文名叫余咏康）分享的作品创作历程中提到，他在疫情期间写下了游戏剧本，游戏的剧情源于一个他身边的真实故事。故事的主人公是一位女生，她一直都有当一个母亲的梦想。但是就在她生产后，她被诊断出患有围产期心肌病（PPCM），导致持续水肿不散、血管功能异常和心律失常。最后，她在孩子出世后的两个月就不幸去世。剧情同时也受到了他妹妹经历的启发，她曾因为疾病被迫放弃了腹中的孩子。有感于这两件事，再加上疫情所带来生命之脆弱的警示，他想在游戏中以孩子的视角讲述原本无法相见的母子跨越时空重逢的故事。殚竭心力终为子，在此也向天下所有的母亲致敬，致敬伟大的母爱。
另一方面，在2020年至今席卷全球的疫情战役期间，我相信每个人都深切地感受到了生命的脆弱，往往一瞬间便会成为永恒的定格。牺牲的不仅仅是感染的病人，还有很多的医护人员与站岗人员，每个人都在这场战役中付出了太多，笔者在此也向奋战在疫情前线的医护人员与站岗人员表达最诚挚的尊重。

回到游戏上来，在游戏的玩法上，制作组选择了以互动叙事来推动游戏的进程。在游玩的过程中，相信游戏的框架与玩法会让不少玩家联想到另一款游戏《Florence》，两款游戏都是一个简单的故事，都是讨人喜的简约手绘画风与温柔的音乐，最主要的是两者都采用了互动绘本的游戏方式。

作为一款互动类叙事游戏，游戏设计与剧情叙事之间的调和的重要性自然也就不言而喻。在有趣的游戏剧本上，如何以独特的游戏机制推进游戏剧情的开展，并在此基础上提高玩家的代入感与沉浸感，这都是互动类叙事游戏的难题。通过整体游玩下来，不难发现制作组在这方面真的下足了功夫。在游戏中，玩家可以以各种互动方式，包括擦拭画面、点击MP3、操控主角动作等推进剧情的发展。此外，制作人Weng Hong通过游戏的主题“穿越时空”联想到了摄影，因为它具有把事件与空间定格的能力，这也是摄影的游戏机制作为主要的游戏互动的原因。在游戏中，玩家并非一味的被动观看画面，可以通过游戏学习到一些相机的操作小技巧，包括照片的曝光与对焦等。


《再见(Once Again)》的美术风格是显而易见的手绘与素描画风，但实际上，本作的美术风格是在多次探索后自然形成的。在早期写剧本时，制作人对于轻科幻的美术风格意向更高，但通过多次的摸索与调整后，团队一致认为现在的手绘风更适合亲情的叙事。诚然，小清新的手绘风在很大程度上吸引了玩家的第一兴趣，同时也使得本作温馨的故事更加的唯美动人。

在游戏配乐方面，本作很荣幸的邀请到了台湾知名的音乐创作者、作曲家张卫帆。今年热播的网飞温情喜剧《妈，别闹了！》中的音乐便是由他为剧情所量身打造的，此外他还谱写过《霹雳布袋戏》的角色曲，代表作如《天行日月》，而近期的游戏配乐也包括国产ARPG新作《失落迷城：群星的诅咒》。

为了利用配乐提升玩家的代入感，本作在配乐上大胆的尝试了一些新东西。比如为了体现出穿越前后时空不同的感觉，在穿越前游戏使用了当下流行的Lofi音乐风格（低保真），且游戏很细节的根据主角小夏的不同年龄段配备了不同的Lofi音乐。而在穿越后，游戏便使用了管弦乐，诸如常见的钢琴、弦乐等。值得一提的是，在一些情绪化的游戏节点，制作组使用了相对“空灵”的音乐来呈现，相比一贯地使用相对饱满的音乐，或许在一定程度上更能引起玩家在情感上的共鸣。不得不说，张卫帆老师在《再见》中的配乐柔和宁静，让人舒缓放松，全身心地投入到了小夏的世界当中，并向挚爱诉说着那一声来不及的再见。
Lo-Fi全称为Low Fidelity（低保真），最早是摇滚音乐上的一种说法，是多数主流音乐所推崇的高质量、Hi-Fi(高保真)的反义词，也是DIY音乐的一种。这种音乐特点就是使用粗糙、怪异、不和谐的音色和生硬、歪曲的演奏技巧或使用廉价或者有问题的音乐设备，故意降低声音质量使其最终成为一种放松又带有缺陷吸引的音乐作品。

配音作为本作最大的宣传亮点，游戏团队非常荣幸的邀请到了台湾著名创作天后、民谣女歌手陈绮贞为游戏的预告片和结尾配音，而陈绮贞的配音无疑为游戏增添了许多人气。她总是一把吉他，一把动人的嗓音，静静的站在灯光之下，低吟着、浅唱着一首首动人心弦的歌曲。说起陈绮贞这个名字，相信很多人听过，甚至会觉得眼熟，但是对她也只是一个模糊的认识。其实知名情歌《私奔到月球》与五月天合唱的女生便是陈绮贞，又比如你可能听过《旅行的意义》亦或是《我喜欢上你时的内心活动》（电影《喜欢你》插曲），其实这些都是陈绮贞所演唱的歌曲。Cheer Chen作为台湾少有的创作型民谣歌手之一，她的歌曲大都由她自己作曲及作词。很多人知道她都是从那首《旅行的意义》开始的，所以有人说陈绮贞的歌，陪伴80后甚至90后度过了绚烂的青春岁月。引用陈绮贞演唱歌曲《鱼》评论区的一段话：陈绮贞真的，在很多时候解救过我，人们多觉得她是清新的、脱俗的，但我却觉得她像是建立在深刻上的灵动，她的歌像一张白纸，是树木经过破碎碾压等一系列支离破碎又重组后的干净；在我痛苦和难过时，她的歌声像是懂得我悲伤陪同我悲伤，又轻轻拉起我的手的感觉；她的歌曲单纯又充满灵气，但却让人觉得她无比的清醒和自由，那是一种带着少女气息的勇敢，让我似乎也可以在世俗中清醒，在复杂世界中留存单纯和天真。

但与预期大相径庭的时，在游戏的评论区，本作被最多人所诟病的地方正是游戏的配音。多数玩家都认为，在游戏结尾处妈妈的配音有些出戏，陈绮贞的声线较为稚嫩，声音更像一个小女生，与游戏中的母亲身份出入较大，有违和感。其实在笔者初次听到配音时，也感到些许的违和感。

但在与游戏团队进行一番沟通之后，并了解了一些关于陈绮贞的背景，便也理解了游戏选取Cheer Chen配音的原因。首先是在游戏角色的设定上，其实本质上，游戏内小夏的妈妈本来就是一名年轻的女性，所以声音较为稚嫩也能理解。其次是在游戏团队的意见上，都较为统一的认为陈绮贞的叙事能力很好，非常适合“文艺妈妈”的角色，这也是制作组选取Cheer Chen的最主要原因。最后的一点，陈绮贞自幼便在单亲家庭中成长，与母亲相依为命，整个人都很孤独，这也是她喜欢音乐的原因。她曾说过：每个人一脚踩在社会，一脚踩在自己的孤独里，没有人能够过着完全封闭的日子，也没有人逃避自己的孤独。或许是因为生活的不完美与不顺，让陈绮贞慢慢的习惯了享受孤独。在她的世界里，没有什么乱七八糟的琐碎事情，这让她开始变得纤细敏感，能够体会到很多平凡人的细微情绪，这也是她的歌曲能打动人心的原因之一。也是因为这样的家庭背景，结合《再见》的游戏主题，陈绮贞的声音也许更适合讲述这个感人的故事，更适合道出那一句未曾开口的“再见”。

游戏制作人WengHong 很自信地表示，经过了近两年的开发，这款游戏已经基本涵盖了自己当初想呈现的东西。游戏计划登陆 Steam、苹果和安卓平台。游戏目前支持简繁中文、英语和日语，未来还准备推出更多本地化语言，团队同时还希望未来能有机会将游戏移植到 Nintendo Switch 上。按照计划，这款游戏只是系列的其中一作，等到它正式上线后，赤狼游戏就将投入到《再见 Once Again》第二部的开发中。续作同样以告别为主题，但和前作的关联并不多。笔者也是非常期待本作的续作，希望制作组能不忘初心，在续作中为玩家带来更加唯美动人的故事以及更多的感动。

作为赤狼游戏团队的处女作，本作在游戏创作的路上并非一帆风顺，但一路上制作组都克服并解决了所面对的问题。游戏的故事篇幅不长，但故事本身给玩家所带来的感动与温暖却意犹未尽。就笔者个人而言，是十分推荐这款游戏的。游戏本身的内容极具感染力，同时蕴含的情感也是最为真诚的。龙应台说：“幸福就是，早上挥手说‘再见’的人，晚上又平平常常地回来了。” 所以“再见”是再次遇见，还是再也不见？或许我们每个人心里早已有了答案。那么就让我们约定好了，在某个微风的午后，再次相见。最后就用制作组的一段话来结尾吧：珍惜当下拥有的人事物，不留遗憾。希望我们热血的创作，能再次温暖每一颗心灵。

[b][h1]《再见》—— 约定好了，要再次相见[/h1] [/b] [h1] 引子 [/h1] 关于再见，在宫崎骏指导的经典动画电影《千与千寻》中有这样一句话：人永远不知道，谁哪次不经意的跟你说了再见之后，就真的不会再见了。虽然我们经常把再见挂在嘴边，但每次所说的再见，是之后的再次遇见，还是再也不见，我们不得而知。 诚然，原以为的后会有期变成两条轨道再也不相交的事实让人难过，但或许更让人难也接受的是离别前那来不及的告别。相比不告而别，能够拥有一个好好说再见的机会便显得那么的难能可贵。不知道大家有没有看过电影《少年派的奇幻漂流》，这是一部2012年的奇幻冒险类电影，在豆瓣电影中排行TOP42，非常值得一看。在电影中，有这样一句台词：我知道人生本就是充满了离别，但最难过的是，我们总是没有机会好好说再见。不得不说，这句话很好的概括了上述的内容。那么如果说，现在有一款游戏，给予了你告别的机会，你能在这趟旅途中把握住机会，弥补生命中的遗憾吗？ [h1] 关于再见 [/h1] 《再见（Once again）》是由赤狼游戏（RB WOLF）制作发行的一款以“穿越时空”为主题的温馨治愈短篇叙事类互动视觉小说。游戏的流程在1~2小时之间，故事篇幅较为短小，但就是这个不长的小故事，却能在游玩的过程中，引起绝大多数玩家在情感上的共鸣。 关于赤狼游戏，大家可能没有听说过。这是一个来自马来西亚的独立游戏团队，团队大约10个人，其中大多数都是以副业或自由业者形式参与，包括程序员、插画师等。制作组有感于疫情带来生命脆弱的警示，因此想借由游戏提醒人们，珍惜当下拥有的人和事物，不留遗憾。《再见Once Again》是赤狼游戏团队制作的首款独立游戏，游戏从20年开始着手制作，因为是小型的独立游戏团队，加上资金的有限，本作的推广方式更多的是以作品本身的真诚。值得一提的是，因为疫情的原因，在本作的创作过程中，基本上所有的团队成员都是在线上讨论与工作的，没互相见过面，笔者不得不佩服团队中的各位成员对于游戏的热情。 [h1] 关于永恒 [/h1] 《再见(Once Again)》以“穿越时空”为主题，游戏围绕着“再见”二字讲述了一个关于母子关于道别的故事。游戏的故事从一个百无聊赖的暑假开始，玩家所扮演的主人公小夏，在吹灭了生日蜡烛之后，竟穿越了时空。而在这不属于自己的时空中，小夏见到了这辈子最想见，却也从未见过见过的人——妈妈。在之后每年的夏天，在自己的生日当天，小夏都会见到那个熟悉的生日蛋糕。每年生日，便是小夏与她共处的时光，那是爱的时光，更是永恒的记忆。在这一趟趟不可思议的旅途当中，小夏又会经历些什么，感受到什么感情呢？又是否能把握住最后的机会，与她好好告别呢？唯有玩家亲自参与这趟旅程，才会知晓最后的结局。 在制作人Weng Hong（中文名叫余咏康）分享的作品创作历程中提到，他在疫情期间写下了游戏剧本，游戏的剧情源于一个他身边的真实故事。故事的主人公是一位女生，她一直都有当一个母亲的梦想。但是就在她生产后，她被诊断出患有围产期心肌病（PPCM），导致持续水肿不散、血管功能异常和心律失常。最后，她在孩子出世后的两个月就不幸去世。剧情同时也受到了他妹妹经历的启发，她曾因为疾病被迫放弃了腹中的孩子。有感于这两件事，再加上疫情所带来生命之脆弱的警示，他想在游戏中以孩子的视角讲述原本无法相见的母子跨越时空重逢的故事。殚竭心力终为子，在此也向天下所有的母亲致敬，致敬伟大的母爱。 另一方面，在2020年至今席卷全球的疫情战役期间，我相信每个人都深切地感受到了生命的脆弱，往往一瞬间便会成为永恒的定格。牺牲的不仅仅是感染的病人，还有很多的医护人员与站岗人员，每个人都在这场战役中付出了太多，笔者在此也向奋战在疫情前线的医护人员与站岗人员表达最诚挚的尊重。 回到游戏上来，在游戏的玩法上，制作组选择了以互动叙事来推动游戏的进程。在游玩的过程中，相信游戏的框架与玩法会让不少玩家联想到另一款游戏《Florence》，两款游戏都是一个简单的故事，都是讨人喜的简约手绘画风与温柔的音乐，最主要的是两者都采用了互动绘本的游戏方式。 作为一款互动类叙事游戏，游戏设计与剧情叙事之间的调和的重要性自然也就不言而喻。在有趣的游戏剧本上，如何以独特的游戏机制推进游戏剧情的开展，并在此基础上提高玩家的代入感与沉浸感，这都是互动类叙事游戏的难题。通过整体游玩下来，不难发现制作组在这方面真的下足了功夫。在游戏中，玩家可以以各种互动方式，包括擦拭画面、点击MP3、操控主角动作等推进剧情的发展。此外，制作人Weng Hong通过游戏的主题“穿越时空”联想到了摄影，因为它具有把事件与空间定格的能力，这也是摄影的游戏机制作为主要的游戏互动的原因。在游戏中，玩家并非一味的被动观看画面，可以通过游戏学习到一些相机的操作小技巧，包括照片的曝光与对焦等。 [h1] 关于音乐 [/h1] 《再见(Once Again)》的美术风格是显而易见的手绘与素描画风，但实际上，本作的美术风格是在多次探索后自然形成的。在早期写剧本时，制作人对于轻科幻的美术风格意向更高，但通过多次的摸索与调整后，团队一致认为现在的手绘风更适合亲情的叙事。诚然，小清新的手绘风在很大程度上吸引了玩家的第一兴趣，同时也使得本作温馨的故事更加的唯美动人。 在游戏配乐方面，本作很荣幸的邀请到了台湾知名的音乐创作者、作曲家张卫帆。今年热播的网飞温情喜剧《妈，别闹了！》中的音乐便是由他为剧情所量身打造的，此外他还谱写过《霹雳布袋戏》的角色曲，代表作如《天行日月》，而近期的游戏配乐也包括国产ARPG新作《失落迷城：群星的诅咒》。 为了利用配乐提升玩家的代入感，本作在配乐上大胆的尝试了一些新东西。比如为了体现出穿越前后时空不同的感觉，在穿越前游戏使用了当下流行的Lofi音乐风格（低保真），且游戏很细节的根据主角小夏的不同年龄段配备了不同的Lofi音乐。而在穿越后，游戏便使用了管弦乐，诸如常见的钢琴、弦乐等。值得一提的是，在一些情绪化的游戏节点，制作组使用了相对“空灵”的音乐来呈现，相比一贯地使用相对饱满的音乐，或许在一定程度上更能引起玩家在情感上的共鸣。不得不说，张卫帆老师在《再见》中的配乐柔和宁静，让人舒缓放松，全身心地投入到了小夏的世界当中，并向挚爱诉说着那一声来不及的再见。 Lo-Fi全称为Low Fidelity（低保真），最早是摇滚音乐上的一种说法，是多数主流音乐所推崇的高质量、Hi-Fi(高保真)的反义词，也是DIY音乐的一种。这种音乐特点就是使用粗糙、怪异、不和谐的音色和生硬、歪曲的演奏技巧或使用廉价或者有问题的音乐设备，故意降低声音质量使其最终成为一种放松又带有缺陷吸引的音乐作品。 [h1] 关于陈绮贞 [/h1] 配音作为本作最大的宣传亮点，游戏团队非常荣幸的邀请到了台湾著名创作天后、民谣女歌手陈绮贞为游戏的预告片和结尾配音，而陈绮贞的配音无疑为游戏增添了许多人气。她总是一把吉他，一把动人的嗓音，静静的站在灯光之下，低吟着、浅唱着一首首动人心弦的歌曲。说起陈绮贞这个名字，相信很多人听过，甚至会觉得眼熟，但是对她也只是一个模糊的认识。其实知名情歌《私奔到月球》与五月天合唱的女生便是陈绮贞，又比如你可能听过《旅行的意义》亦或是《我喜欢上你时的内心活动》（电影《喜欢你》插曲），其实这些都是陈绮贞所演唱的歌曲。Cheer Chen作为台湾少有的创作型民谣歌手之一，她的歌曲大都由她自己作曲及作词。很多人知道她都是从那首《旅行的意义》开始的，所以有人说陈绮贞的歌，陪伴80后甚至90后度过了绚烂的青春岁月。引用陈绮贞演唱歌曲《鱼》评论区的一段话：陈绮贞真的，在很多时候解救过我，人们多觉得她是清新的、脱俗的，但我却觉得她像是建立在深刻上的灵动，她的歌像一张白纸，是树木经过破碎碾压等一系列支离破碎又重组后的干净；在我痛苦和难过时，她的歌声像是懂得我悲伤陪同我悲伤，又轻轻拉起我的手的感觉；她的歌曲单纯又充满灵气，但却让人觉得她无比的清醒和自由，那是一种带着少女气息的勇敢，让我似乎也可以在世俗中清醒，在复杂世界中留存单纯和天真。 但与预期大相径庭的时，在游戏的评论区，本作被最多人所诟病的地方正是游戏的配音。多数玩家都认为，在游戏结尾处妈妈的配音有些出戏，陈绮贞的声线较为稚嫩，声音更像一个小女生，与游戏中的母亲身份出入较大，有违和感。其实在笔者初次听到配音时，也感到些许的违和感。 但在与游戏团队进行一番沟通之后，并了解了一些关于陈绮贞的背景，便也理解了游戏选取Cheer Chen配音的原因。首先是在游戏角色的设定上，其实本质上，游戏内小夏的妈妈本来就是一名年轻的女性，所以声音较为稚嫩也能理解。其次是在游戏团队的意见上，都较为统一的认为陈绮贞的叙事能力很好，非常适合“文艺妈妈”的角色，这也是制作组选取Cheer Chen的最主要原因。最后的一点，陈绮贞自幼便在单亲家庭中成长，与母亲相依为命，整个人都很孤独，这也是她喜欢音乐的原因。她曾说过：每个人一脚踩在社会，一脚踩在自己的孤独里，没有人能够过着完全封闭的日子，也没有人逃避自己的孤独。或许是因为生活的不完美与不顺，让陈绮贞慢慢的习惯了享受孤独。在她的世界里，没有什么乱七八糟的琐碎事情，这让她开始变得纤细敏感，能够体会到很多平凡人的细微情绪，这也是她的歌曲能打动人心的原因之一。也是因为这样的家庭背景，结合《再见》的游戏主题，陈绮贞的声音也许更适合讲述这个感人的故事，更适合道出那一句未曾开口的“再见”。 [h1] 更多感动 [/h1] 游戏制作人WengHong 很自信地表示，经过了近两年的开发，这款游戏已经基本涵盖了自己当初想呈现的东西。游戏计划登陆 Steam、苹果和安卓平台。游戏目前支持简繁中文、英语和日语，未来还准备推出更多本地化语言，团队同时还希望未来能有机会将游戏移植到 Nintendo Switch 上。按照计划，这款游戏只是系列的其中一作，等到它正式上线后，赤狼游戏就将投入到《再见 Once Again》第二部的开发中。续作同样以告别为主题，但和前作的关联并不多。笔者也是非常期待本作的续作，希望制作组能不忘初心，在续作中为玩家带来更加唯美动人的故事以及更多的感动。 [h1] 结语 [/h1] 作为赤狼游戏团队的处女作，本作在游戏创作的路上并非一帆风顺，但一路上制作组都克服并解决了所面对的问题。游戏的故事篇幅不长，但故事本身给玩家所带来的感动与温暖却意犹未尽。就笔者个人而言，是十分推荐这款游戏的。游戏本身的内容极具感染力，同时蕴含的情感也是最为真诚的。龙应台说：“幸福就是，早上挥手说‘再见’的人，晚上又平平常常地回来了。” 所以“再见”是再次遇见，还是再也不见？或许我们每个人心里早已有了答案。那么就让我们约定好了，在某个微风的午后，再次相见。最后就用制作组的一段话来结尾吧：珍惜当下拥有的人事物，不留遗憾。希望我们热血的创作，能再次温暖每一颗心灵。 [h1]献给所有来不及的告别[/h1] [h1]愿大家都能拥有好好说再见的机会[/h1] [code]欢迎关注我们的鉴赏家【[url=https://steamproxy.com/steamstore/curator/10566883]中国玩家鉴赏组[/url]】 加入我们的小组吧【[url=https://steamproxy.com/groups/875486]点这里[/url]】[/code]